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La declaración de Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad es un reconocimiento internacional que otorga la UNESCO en base a los principios establecidos en la Convención para la Salvaguarda del Patrimonio Cultural Inmaterial, aprobada en 2003. En esta Convención se constituyen tres listas: Lista Representativa del Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad, Lista del Patrimonio Cultural Inmaterial que requiere Medidas Urgentes de Salvaguardia, y el Registro de Buenas Prácticas. En este libro presentamos un diagnóstico de la gestión desarrollada por el Estado español en los procesos de patrimonialización de los bienes culturales inmateriales para su inclusión en las listas de Patrimonio Cultural Inmaterial de la Unesco. Partimos de una revisión histórica sobre el largo y difícil camino recorrido hasta llegar a la Convención para la Salvaguarda del Patrimonio Cultural Inmaterial en 2003, los diversos encuentros, reuniones, programas y declaraciones internacionales en la historia de la institucionalización del patrimonio cultural inmaterial para, después, abordar el concepto mismo de patrimonio cultural inmaterial. Analizamos la aplicación del sistema de lista para el reconocimiento del patrimonio cultural inmaterial por la UNESCO, sus inconvenientes y contradicciones, así como los criterios que se utilizan para argumentar estas inscripciones. Analizamos la incorporación del patrimonio cultural inmaterial en el Estado español y cómo ha sido el tratamiento que ha tenido en las distintas Comunidades Autónomas. Afrontamos una serie de unidades conceptuales claves para entender el patrimonio cultural inmaterial basándonos en estudios de casos: la aplicación de la idea de valor al patrimonio y lo métodos de estimación utilizados; la relevancia que adquieren las comunidades, grupos e incluso individuos; los procedimientos de buenas prácticas; las injerencias económicas y políticas que conlleva la obtención de la marca UNESCO...
Framing timely and pressing questions concerning music and cultural rights, this collection illustrates the ways in which music--as a cultural practice, a commercial product, and an aesthetic form--has become enmeshed in debates about human rights, international law, and struggles for social justice. The essays in this volume examine how interpretations of cultural rights vary across societies; how definitions of rights have evolved; and how rights have been invoked in relation to social struggles over cultural access, use, representation, and ownership. The individual case studies, many of them based on ethnographic field research, demonstrate how musical aspects of cultural rights play out in specific cultural contexts, including the Philippines, China, Hawaii, Peru, Ukraine, and Brazil. Contributors are Nimrod Baranovitch, Adriana Helbig, Javier F. Leon, Ana María Ochoa, Silvia Ramos, Helen Rees, Felicia Sandler, Amy Ku'uleialoha Stillman, Ricardo D. Trimillos, Andrew N. Weintraub, and Bell Yung.
Los efectos del COVID-19 repercutieron, y de forma muy significativa, en el patrimonio cultural inmaterial, dado que la imposibilidad de realizar actividades y las restricciones de movilidad y aforo comportaron una afectación sin precedentes a su desarrollo habitual. La innovadora mirada que en este libro ofrecen académicos, gestores y miembros de asociaciones culturales permite conocer las consecuencias comunitarias, sociales y económicas del confinamiento en un amplio abanico de casos de patrimonio inmaterial de Europa y América, como las fiestas, la artesanía, los museos, la danza, la música y el turismo. En sus contribuciones, los autores presentan las distintas estrategias desplegadas para mantener vivas estas prácticas culturales (alternativas virtuales, nuevos formatos festivos, celebraciones restringidas y exposiciones, entre otros). Todas estas experiencias muestran no solo una gran capacidad de resiliencia, creatividad y reinvención, sino también la necesidad de aprender de este período dramático para revisar la sostenibilidad cultural del patrimonio inmaterial.
El patrimonio inmaterial se manifiesta en las tradiciones y expresiones orales, incluido el idioma como vehículo de transmisión; artes del espectáculo; usos sociales, rituales y actos festivos; conocimientos y usos relacionados con la naturaleza y las técnicas artesanales. También se incluyen los instrumentos musicales , las máscaras, la indumentaria, los adornos corporales y las expresiones o las representaciones.